Dit bericht is ingediend onder:
HOOPPAGINA HOOGTEKENINGEN,
Interviews en kolommen
Door KC Carlson
Vrees zichzelf proloog
1. Vrees zelf: Proloog: Oké, laten we het opsplitsen. Volgens Marvel is Fear zelf hun eerste universum-brede crossover sinds de burgeroorlog van 2006. Hoewel technisch gezien dat waar kan zijn, verbleekt de prestatie een beetje als je bedenkt dat Marvel sindsdien minstens 12 grote crossover -gebeurtenissen heeft voortgebracht – de Eerste Wereldoorlog, vernietiging: verovering, geheime invasie, Dark Reign, War of Kings, Siege of Realm of Kings, X-Men: Tweede komende, het heroïsche tijdperk, The Thanos Imperative, Shadowland en Chaos War-alleen al in 2010 in 2010. Ik weet zeker dat Marvel zou kibbelen door te zeggen dat een paar van die (Dark Reign en het heroïsche tijdperk) gewoon ‘branding’ waren en geen werkelijke gebeurtenissen, maar wanneer je begint te beseffen hoeveel boeken die branding hadden … nou ja, als het Was geen echt verhaalgebeurtenis, dan was het tenminste een publicatie -evenement. (En ze zeggen dat er geen vermoeidheid van het evenement is …)
Vrees zichzelf Thor Promo
Dus je kunt het ongebruikelijk vinden dat ik angst zelf onderschreef, maar het is een gekwalificeerde goedkeuring en ik zal uitleggen waarom. Van wat we tot nu toe weten, zal de belangrijkste angst zelf een zevendelige miniserie zijn geschreven door Matt Fraction, door Stuart Immonen, en geïnkt door Wade von Grawbadger. Fractie is al een aantal jaren een van de beste schrijvers van Marvel en hij zal zowel onoverwinnelijke Iron Man als Thor blijven schrijven (beiden zullen substantieel in angst zelf worden weergegeven, net als de griezelige X-Men, welke breuk zal Wees terug van schrijven tijdens het evenement). Immonen en Von Grawbadger zijn een lang artistiek paar, recentelijk bekend voor lange runs op drie Ultimate Series (Ultimate Wonderful Four, Ultimate X-Men en Ultimate Spider-Man), evenals nieuwe Avengers en de Cult Favoriete Nextgave. Voor mijn geld zijn ze op dit moment een van de allerbeste artistieke teams in strips, en ik hoop dat hun werk aan angst zelf hen eindelijk zal katapulteren in volwaardig superster, zoals ze zijn (en dat zijn al lang geleden ) Welopvaarding van de onderscheiding.
Vrees zichzelf Cyclops promo
Omdat de beste indicator van komische kwaliteit het talent is van degenen die aan de boeken werken, maakt Fear zelf een zeer goede kans om een van de beste evenementenreeksen aller tijden te zijn, gebaseerd op de mensen die het produceren. Deze kernminiserie is wat mijn oprechte steun en aanbeveling krijgt. De teaser-kunst alleen is behoorlijk tot nadenken stemmend-vooral dat shot van Cyclops verkleed als Magneto, wat gewoon eng genoeg is om mogelijk te zijn, gezien wat Scott de afgelopen jaren heeft gehad!
Maar zoals u weet, zijn de meeste komische evenementen tegenwoordig zoveel meer dan alleen de kern, en mijn specifieke jury is nog steeds op het onbeperkte aantal crossovers, tie-ins, miniserie en one-shots die waarschijnlijk de hele omvatten vrees zelf gebeurtenis. Recente geschiedenis vertelt ons dat ze enorm in kwaliteit zullen variëren of misschien helemaal niets te maken hebben met wat er gaande is in het kernboek. Deze situatie omvat verschillende van mijn stripgerelateerde resoluties van het nieuwe jaar 2011-inclusief Don’t Believe the Hype!, Je hoeft niet alles te lezen, en je hoeft het niet goed te lezen. (Er is altijd de handel, en terugkwesties zijn goedkoop als je weet waar je moet kijken.) Zodra de angst zelf rolt, zullen al je vrienden in Westfield (en rond de internets) meer dan blij zijn om je op de hoogte te houden van welke gelijkspel -Ins zijn hot en welke niet!
Vrees zelf poster
Angst zelf (ik bedoelde dat te doen) wordt pas in de volgende maand (of april, voor jullie slaven tot “echte” tijd). Dus op dit moment, bekijk de angst zelf: Prologue, geschreven door Ed Brubaker en door Scott Eaton. Het bevat Captain America en Namor die het opnemen tegen de whack-a-loze zonde, die nu toegang heeft tot de geheime plannen van haar vader (de rode schedel) (inclusief een voorheen onbekende uit de Tweede Wereldoorlog). Het is de openingsstoot voor de echte deal, dus de kansen zijn best goed dat er waarschijnlijk iets behoorlijk groots naar beneden gaat!
En mis de Fear zelf -poster niet van Stuart Immonen (en waarschijnlijk Wade von Grawbadger, hoewel het deze maand niet als zodanig wordt gecrediteerd) beschikbaar voor bestelling.
(Silly opzij: als ik te snel typ, wordt angst zelf voeten zelf. Ik hoop dat dit het vervolg is! Er is niets anders dan voeten zelf !!!)
Sugar & Spike Archives
2. Sugar and Spike Archives Volume 1: ik weet niet zeker hoeveel mensen geduldig hebben gewacht tot deze collectie is gebeurd, maar ik ken minstens een paar honderd diehards die op en neer springen met opwinding toen dit project was toen dit project was Eindelijk eerder deze maand aangekondigd. De meesten van ons hadden de hoop opgegeven dat deze zeer geliefde stripreeks-gemaakt, geschreven en getekend door striplegende Sheldon Mayer-ooit zou worden verzameld. De originele serie verscheen van 1956 tot 1971, en behalve een paar one-shot herdrukken (en eenEen paar DC Direct Plushies), is sindsdien niet meer gezien.
Hoewel de personages zo geliefd zijn dat ze in de loop der jaren verschillende clandestiene verschijningen hebben gemaakt. Ze duiken op als decoraties in Planet Krypton in Kingdom Come, als themaparkpersonages in de Justice League spectaculair, en worden getoond als baby-zat door Cassie Sandsmark in Wonder Woman (v.2) #113. Onlangs cameed ze op de Batman: The Brave and the Bold Cartoon in “The Siege of Starro: Part 1” aan de zijkant van een S & S -luiers bezorgwagen. Persoonlijk kwam ik in de vroege jaren 90 op het plezier. Ik moet hulde brengen aan mijn favoriete Sugar & Spike -verhaal ( #82, waarin we te zien krijgen hoe ze zijn als ze opgroeien tot tieners) door hun tienerzelven op de cover van Legionnaires #43 te glijden. Kunstenaar Jeff Moy dacht dat ik gek was – terwijl hij druk bezig was met het sluipen van verschillende anime -personages op de cover, denkend dat ik het niet zou merken. Hoewel ten minste één DC -exec niet tevreden was met dit uiterlijk van Sugar & Spike, was ik stiekem blij dat zoveel mensen ze herkenden (zelfs als tieners) en er een punt van maakten dat ik het bij conventies had.
Sugar & Spike #82
Waarom alle liefde voor suiker en piek? Simpelweg omdat het een van de meest unieke en uiterst boeiende series was die DC (of iemand anders) ooit had gedaan. Sugar Plumm en Cecil “Spike” Wilson waren peuters die naast elkaar woonden en vaak samen speelden. Omdat ze te jong zijn om te spreken, communiceerden ze in “Baby Talk” – afgebeeld als Engels voor de lezers, maar weergegeven als schijnbaar onzin lettergrepen zoals gehoord door de ongelukkige ouders van het kind. Een van de meest voorkomende zinnen was “GLX SPTZL GLAAH !!!” – die als ik me goed herinner, de naam werd van een populaire vroege fanzine of APA (Amateur Press Association). Later werd het wel verstaan dat “baby talk” duidelijk beperkt was, dus het duo bedacht voor veel dingen met hun eigen woorden: een potlood was een krabbelstick; Een lepel was een mondschop; En een telefoon was de Yakity-Yak-doos.
De twee personages hadden ook onderscheidende persoonlijkheden. Suiker was bazig, verwend, vastberaden en bestelde graag piek om haar vuile werk te doen. Ze was de dominante leider van het duo en behoorlijk verliefd op Spike, die ze constant “Doll-Boy” noemde. Roodhoofdige piek was een stoere kleine jongen, behalve wanneer het betrekking had op suiker. Duidelijk geslagen met haar, zou hij als haar beschermer fungeren en vrijwel doen wat ze hem vertelde. Sugar keerde deze toewijding terug door hem elke kans te duwen die ze kreeg. Het was duidelijk ware liefde.
Veel vroege avonturen van de twee gingen over het proberen om een volwassen ding te achterhalen, het helemaal verkeerd te hebben en onbedoeld veel chaos te veroorzaken en af en toe vernietiging te veroorzaken terwijl ze het probeerden uit te zoeken. Veel suiker- en spike -verhalen eindigden met het tweeledige zat rustig in de hoek, af en toe ruzie over wat er deze keer mis is gegaan. Af en toe zou het paar in de hoek belanden voor het oppakken van een “volwassen woord” en het herhalen, zoals wanneer ze de uitdrukking “Toopit Ijit” leerden.
Sugar & Spike #4
Later veranderde de formule een beetje. Extra personages werden geïntroduceerd in de mix, waaronder Little Arthur, een ouder kind (en een pestkop om op te starten) die de baby’s kwelde. Hij droeg een oude grijze jas en hoed in de burgeroorlog zonder duidelijke reden, en meestal slaagde Sugar and Spike erin hem te te slim af te zijn. Een andere was een geweldige Gran’pa Plumm, die zo oud was, hij ervoer ‘tweede kinderjaren’ en kon babygesprek begrijpen. Amusant, hij kleedde zich altijd als een cowboy en de ouders dachten waarschijnlijk dat hij seniel was. Waarschijnlijk was het meest populaire ondersteunende personage Bernie the Brain, een kindgenie en innovator even oud als suiker en piek, maar zo intellectueel geavanceerd dat hij “volwassen praten” begrijpt. Zijn uiteindelijke rol is als een tolk van volwassen concepten en gedrag, en zijn gekke uitvindingen zijn meestal de katalysatoren voor gekke avonturen. Bernie kwam beroemd in crisis op Limitless Earths #8, genietend van WGBS -verslaggever Clark Kent die rapporteert over crisisevenementen op televisie.
Een van de andere redenen dat Sugar en Spike zo populair waren bij zijn fans was de interactiviteit. Een van de vroegste (niet-e.c.) strips om een lettercolumn te hebben (genaamd “We Got Letters!”), Het bevatte correspondentie van peuters tot grootouders en elke leeftijd daartussenin. (En elke brief werd ondertekend met de leeftijd van de auteur.) Lezers werden aangemoedigd om ideeën en suggesties in te sturen, waarvan vele in volgende verhalen werden gebruikt. Verder wijdde Mayer een paar pagina’s van elk nummer aan andere soorten lezerparticipatie. Het meest populair waren de twee pagina’s met papieren poppen (zorgvuldig gepland om geen verhaalpagina’s aan de achterkant te hebben), met kledingontwerpen die de lezers hebben verzonden (en gecrediteerd. Vakantiethema’s waren populair en de beste outfits waren bijna altijd gereserveerd voor slimme Halloween- en kerstkostuums. Deze papieren poppenpagina’s – of het ontbreken daarvan – zijn een belangrijke reden waarom de suiker- en spike -titel vandaag zo innen is. Het is moeilijk om kopieën te vinden met alle pagina’s intact! Dit is ook de reden waarom zoveel fans schreeuwden om suiker- en spike -collecties. Terugkwesties, vooral van de vroege jaren van de serie, zijn ongelooflijk duur – als je ze überhaupt kunt vinden!
Sugar & Spike #6
Naast verhalen van één pagina gepresenteerd in zwart-wit (voor kinderen tot kleur), waren er twee andere zeer populaire functies: “You Be the Editor” was een klootzak van vijf of zes panelen met de panelen die buiten gebruik zijn. Fans werden aangemoedigd om de panelen uit te snijden en ze in de juiste volgorde te regelen. In “Schrijf je eigen strippagina”, zou Mayer een pagina van een kort verhaal tekenen en de dialoogballonnen aangeven, maar laat ze leeg voor de lezers om hun eigen verhaal te maken. Beide waren ook in zwart-wit, en moedigden de lezers aan om de pagina’s te kleuren en vervolgens hun voltooide werk te mailen. De winnaar van de “schrijven van je eigen strip” kreeg af en toe een kleine geldprijs of originele kunst en soms gepubliceerd in de strip, met volledig krediet.
Sugar and Spike liepen voor 98 nummers voordat ze in 1971 werden geannuleerd. (Een laatste #99 werd in 1992 gepubliceerd als onderdeel van de DC Silver Age Classics -serie, de laatste strips gedrukt op World Color Press in Sparta, Illinois.) Een van de redenen Het boek werd oorspronkelijk geannuleerd, was het falende gezichtsvermogen van Sheldon Mayer. Na corrigerende operatie was hij in staat om opnieuw te tekenen, waardoor Sugar- en Spike -verhalen tot zijn dood in 1992 werden geproduceerd. Echter, slechts een handvol van deze latere verhalen hebben ooit in de VS gedrukt.
Sugar and Spike was de eerste DC -stripreeks die ik ooit heb gekocht en verzamelde als jong kind, samen met mijn oom Scrooge en Huckleberry Hound Comics. Het zien van de huisadvertenties in Sugar and Spike voor de Superman Line of Comics (inclusief, vooral, avontuurlijke strips met in de hoofdrol The Legion of Super-Heroes) leidde me uiteindelijk weg van de strips van “Kid” naar de wereld van superhelden. Maar ik heb nooit suiker en piek laten vallen. Ik heb het tot het einde verzameld, en ik had nogal wat problemen – totdat ik ze allemaal dwaas ruilde, waarschijnlijk voor Legion Back -problemen. Uiteindelijk slaagde ik erin om een paar gehavende problemen te vinden bij congressen in het hele land, maar de meeste kopieën van de verzamelaar waren buiten mijn middelen. Een uitgebreide collectie suiker en spike staat schijnbaar voor altijd op mijn verlanglijstje. Dus ik tel de dagen totdat Sugar and Spike Archives deel 1 (die de eerste 10 nummers van de serie herdrukt) – hopelijk de eerste van vele daaropvolgende volumes.
Sugar & Spike #8
Maar de archieven zijn grote, dure verzamelvolumes. Ik denk dat DC een weddenschap mist door deze geweldige kinderen niet uit te geven in hun relatief economische showcase presenteert formaat. Ze zijn optimaal voor het kleuren en het uitsnijden van de papieren poppen, en gewoon plezier hebben. Bovendien heb ik altijd gedroomd van de mogelijkheid om “You Be the Editor!”
KC Carlson SEZ: Hé, wacht even! Dat waren slechts twee dingen! Waar is de rest?
Maak je geen zorgen! De rest van de lijst zal hier aanstaande maandag zijn. Ik ben zo lang weggelopen op deze twee dingen dat ik mijn “nieuwe” ogen helemaal trilt, en ze moeten een beetje kalmeren voordat ik de rest van de geweldige dingen kan aanpakken die voor maart zijn gepland. Het is een geweldige maand!
Klassieke suiker- en spike -covers komen uit de Grand Comics -database.